تلبية لندن مقرها Halpern



<div _ngcontent-c17 = "" innerhtml = "

تلبية العلامة التجارية مقرها لندن هالبيرن، المدبر من قبل تعرفه ، مايكل هالبرن. وهذا الرجل يتعامل في السحر. & nbsp؛

لقد ارتقى إلى الشهرة بفضل أرقام خيالية رائعة من الترتر في عام 2016. كانت هذه الفساتين المحببة للحفلات والمصنوعة من الأقمشة المعدنية الغنية المزينة بقطع شعر غير معتذرة قصيدة لأمه. امرأة مع أسلوب وقصص من مشهد السبعينيات في نيويورك. غيور على & nbsp؛

وفي نيويورك ، بدأ هذا المصمم ، في مدرسة بارسونز للتصميم بدقة. بعد التخرج تم تعيينه في ضربات القلب من قبل J. مندل ، وبعد ذلك بدأ العمل في فريق التصميم في أوسكار دي لا رنتا.

من هناك ، كانت لندن تتصل وتسجيل في برنامج الماجستير في سنترال سانت مارتينز. بالطبع حظيت مجموعة MA الخاصة به بالاهتمام ، واسترعى انتباه Versace و & nbsp؛ تم تعيين مايكل للتشاور بشأن مجموعة الأزياء الراقية الخاصة به ، وهي Atelier Versace.

في هذه المرحلة ، تعتقد أنه سيكون مشغولًا بشكل كافٍ ، لكن لا ، لقد أنشأ أيضًا خط الاسم نفسه ، والذي ظهر لأول مرة في بداية أسبوع خريف وشتاء 2017 في أسبوع الموضة في لندن. & nbsp؛ أعجب به الجميع تم اختيارهم من قبل أمثال & nbsp؛ بيرجدورف جودمان ، ماتشيز ، براونز ، ماكسفيلد وبستر. ليست سيئة للغاية بالنسبة إلى مجموعته الفردية الأولى. & nbsp؛

إن هذا المزيج من الأناقة وخبرة الأزياء والدراية الفنية داخل عالم الأزياء الراقية قد خدم هالبيرن جيدًا ، حيث لم يكتفِ بحصوله على قطع من البنات التي نحبها (ماريو كوتيلارد ، وأمال كلوني ، وآمال كلوني ، وديان كروغر ، ولوبيتا نيونغو) حصل أيضًا على جائزة الأزياء البريطانية المرموقة ، وهو محق في ذلك. & nbsp؛

فيليسيتي كارتر: ما هي ذاكرتك الأولى الأنيقة؟

مايكل هالبيرن: كانت لدى أمي خزانة بها جميع القطع التي احتفظت بها منها عندما كانت أصغر سناً ؛ قفطان من الشيفون ، وأثواب مطرزة ، ومطابقة مجموعات الطباعة من البنطلون والستر – كان صندوق كنز حقيقي بالنسبة لي. كانت لديها على وجه التحديد هذا الفستان من الشيفون الأخضر المتدفق المغطى برغوة البحر الذي أحببته بشكل خاص – لقد كان ذلك بمثابة هروب حقيقي بالنسبة لي. كان قضاء جزء من طفولتي في مدينة نيويورك مؤثرًا حقًا من منظور الموضة أيضًا. كانت رؤية الناس في الشارع ، والتجول عبر Bergdorf ، وركوب المترو تشكل حقًا بالنسبة لي.

FC: كيف ومتى ولماذا دخلت الصناعة؟

MH: في الأصل عندما كنت أبحث في الكليات ، لم أكن أعرف بالضرورة أنني أريد أن أكون مصمم أزياء. كنت أعرف بالتأكيد أنني أردت الذهاب إلى مدرسة الفنون ؛ ليس فقط على وجه التحديد ما هو التخصص الذي كنت سأهبط فيه. انتهى بي الأمر الذهاب إلى بارسونز في مدينة نيويورك (كنت أرغب حقًا في الذهاب إلى المدرسة على الساحل الغربي لأنني أحببت سان فرانسيسكو ، لكنني عقدت صفقة مع والدتي إذا وصلت إلى بارسونز ، كنت سأبقى على الساحل الشرقي). في بارسونز ، اعتقدت أنني أردت أن أفعل شيئًا على غرار النحت ، لكن هذا المسار انتهى به الأمر إلى أن أكون مجردةً للغاية بالنسبة لي – كنت بحاجة إلى شيء ملموس أكثر قليلاً لأتمسك به في نهاية العملية الإبداعية. أدركت أنني أردت أن أصبح مصمم أزياء لأنني كنت منذ صغر السن محاطًا بنساء أحبن الموضة ، ورأيت أزياء الصفات التحويلية بشكل لا يصدق على هؤلاء النساء اللواتي أحببته كثيرًا. كانوا يتحدثون عن الموضة ، ويمكنني أن أرى كيف نمت ثقتهم ، وموقفهم ، وإثارتهم عندما كانوا يلبسون شيئًا جعلهم يشعرون بأنهم لا يصدقون ، وهو ما باعني بالكامل. أردت أن أصنع أشياء من شأنها أن تكون بدورها جزءًا مما جعل شخصًا ما يشعر بشعور استثنائي.

FC: كيف يمكنك تلخيص الجمالية؟

MH: أنا من العقعق ، لذلك اللون والملمس ، اللمعان ، التقزح اللوني ، الصور الظلية المدهشة هي بعض الأشياء التي تثيرني حقًا. كانت والدتي ، وما زالت إلى حد كبير ، براقة وهي مرجع دائم لعملي. ليس بالضرورة أنها كانت ترتدي ملابس مصممة فقط ، ولكن موقفها وغموضها هما اللذان جعلا جمالها البصري مثيراً للغاية. البهجة والخيال هما كلمتين لدي دائما في ذهني عند المرور بعملية التصميم. هذا لا يعني أنه يجب صبغ كل شيء في لمعان ، ولكن أكثر من ذلك له جودة فوارة.

FC: ما هو الترف بالنسبة لك؟

MH: لا أعتقد أنه لكي أكون فخامة ، يجب أن تكون دائمًا "جادًا". بالطبع ، نحن نصنع ملابس خطيرة في طريق البناء ، والأقمشة الدقيقة والمطرزات ، والخياطة ؛ ولكن هناك دائما ندرة في المجموعات. ترف بالنسبة لي هو أن أكون قادرًا على النظر إلى داخل وخارج الملابس ، وهناك نية حقيقية لكل غرزة ، ولكل لوحة ، وكل التماس ملزمة. في بعض الأحيان ، يمكن أن يكون لوزن الثوب قيمة مادية مفادها أنه غالي الثمن ، لكني أحاول أن أنظر إلى عكس ذلك. الناس اليوم لا ينتقلون من السيارة إلى اللوبي إلى soirée مع ثلاثة أشخاص لمساعدتهم على الوصول إلى هناك على طول الطريق ؛ يجب أن يكونوا قادرين على ارتداء قطعة ملابس ويشعرون بالفخامة والرقي دون الشعور بالتعب.

FC: من هو عميلك؟

MH: هذا السؤال مثير حقًا بالنسبة لي ، والآن بعد أن قمنا ببيع مجموعات Halpern لبضع سنوات. كنت أظن أنني حصلت على هذه الإجابة ، لكن بعد السفر ومقابلة الأشخاص الذين يشترون مجموعتنا ، تم طرح هذه الإجابة بالكامل من النافذة. مما أرى أنه ليس مجرد نوع واحد من العملاء ؛ لكنني أشعر أن هناك خيط مشترك يجمعهم إلى Halpern. كلما كنت مصممًا ، كلما فهمت أكثر أن الناس في هذه الأيام يريدون شيئًا مميزًا للاستثمار فيه ، وهو خبر سار بالنسبة لنا. نحن لا نفعل أكثر المجموعات الأساسية "تجارًا" ؛ على الرغم من أن الاستمرارية مهمة حقًا بالنسبة لي لأن الناس يريدون المشاركة في القصة للموسم. بالنسبة لي ، المجموعات هي مجموعات صغيرة من الأفكار التي لها قصص قوية أو متشابكة أو مدراء يعملون معًا في بيئة أوسع. مع وجود الكثير من المعلومات التي أُلقيت على الأشخاص في العصر الحديث ، أعتقد أنه من المنعش رؤية شيء له هوية قوية ومحددة حقًا تختلف عن الكثير من الملابس ؛ وأنا ممتن للغاية أن الناس يأتون إلينا لذلك. أعتقد أن الطريقة الوحيدة لاستمرار النجاح في مجال الأزياء هي الأصالة والبقاء وفيا لمعتقدات التصميم الخاصة بك ؛ عندما يصبح العميل مستثمراً في هذه الفكرة معك ، كيف يمكننا أن نلبسها موسمًا.

FC: ما هي القطعة الأولى التي قمت بتصميمها وكيف حدث ذلك؟

MH: يا إلهي ليس لدي فكرة! أمضيت صيفًا واحدًا في مدرسة رود آيلاند للتصميم وأتذكر صنع فستان كوكتيل مستوحى من الخمسينيات.

FC: ما هو على لوحة مزاجك الحالية؟

استندت مجموعة MH: The Spring Summer'20 بشكل كبير على باربرا سترايسند الرائعة ودورها المؤثر للغاية في دور فاني برايس في الفيلم. فتاة مضحكة. اعتدت أن أشاهد هذا الفيلم وهو يكبر كثيرًا (ولكل أصدقائي يشعرون بالفزع من أنني ما زلت كثيرًا) ، وكان يتحدث معي دائمًا. كان هناك شيء حول شخصية باربرا في الفيلم الذي كان لديه الكثير من القوة والتصميم والسحر الذي يأسرني في كل مرة أراها تتصرف أو تغني أو تقدم. لقد قارننا شخصيتها في الفيلم بأسلوب باربرا الشخصي في السبعينيات. كانت مساحات جورجيت المشرقة الممزوجة بالطيات المعقدة ومعاطف الأوبرا الضخمة التي تحولت إلى العباءات ، بعضًا من الطرق التي فسرنا بها أشكال تلك الأوقات إلى مجموعة لعام 2020 ، أي بعد 100 عام تقريبًا من الواقع.

FC: أخبرنا عن العملية …

MH: هناك ثلاثة أجزاء رئيسية من العملية بالنسبة لي.

1 – تطوير الألوان والتلفيقات بما في ذلك المطرزات التي تنبع من البحوث البصرية الشاملة.

2 – تطوير صورة ظلية. أساسا على المعرضة كما اللف هو كيف يمكنني رسم خريطة للمجموعة لنفسي.

3 – عملية التثبيت والكدح التي نقوم بها عدة مرات مرارًا وتكرارًا لكل قطعة. أحب القفز كثيرًا داخل وخارج مراحل التطوير المختلفة للمجموعات ، ثم قبل أيام قليلة من العرض عندما يصل المصمم الخاص بنا إلى لندن للمرة الأخيرة ، هناك مجموعة حية وتنفس جاهزة للظهور بنماذج وعلى استعداد للمدرج.

FC: ما هي أهدافك الفورية والطويلة الأجل لشركتك؟

MH: خلال العامين الماضيين ، ركزنا بشكل أساسي على ما يفعله عملاؤنا بعد الساعة 6:00 مساءً ، والذي كان رائعًا للغاية. الآن نحن نتوسع إلى ما يرتدونه قبل ذلك الوقت من اليوم ، خاصة في الطقس الصيفي الرائع. لقد أدركنا أننا لم نخدم هذا الجزء من حياة عملائنا ؛ وكان هناك شيء يطلب منا من قبل شركائنا في المتاجر وعملائنا من القطاع الخاص على حد سواء. لقد كان من المثير للغاية تطبيق شعورنا والجمالية على نوع من الملابس لم نركز عليه سابقًا مع مراعاة السفر والمناخ. حتى الآن ، أن تكون قادرًا على التصميم من أجل طيف أوسع في حياة عملائنا هو المكان الذي نتجه فيه ؛ وهذا هو احتمال مثير. لهدف طويل الأجل ؛ نريد أن نكون الشركة التي يأتي إليها العميل من أجل البهجة والإسراف المكرر.

">

تعرف على علامة Halpern التي تتخذ من لندن مقراً لها ، والتي تدبرها أنت تعرف ، Michael Halpern. وهذا الرجل يتعامل في السحر.

لقد ارتقى إلى الشهرة بفضل أرقام خيالية رائعة من الترتر في عام 2016. كانت هذه الفساتين المحببة للحفلات والمصنوعة من الأقمشة المعدنية الغنية المزينة بقطع شعر غير معتذرة قصيدة لأمه. امرأة مع أسلوب وقصص من مشهد السبعينيات في نيويورك. غيور.

وفي نيويورك ، بدأ هذا المصمم في مدرسة بارسونز للتصميم بدقة. بعد التخرج تم تعيينه في ضربات القلب من قبل J. مندل ، وبعد ذلك بدأ العمل في فريق التصميم في أوسكار دي لا رنتا.

من هناك ، كانت لندن تتصل وتسجيل في برنامج الماجستير في سنترال سانت مارتينز. بالطبع ، حظيت مجموعة MA الخاصة به بالاهتمام ، ولفت نظر Versace وتم التعاقد مع Michael للتشاور بشأن مجموعة الأزياء الراقية الخاصة بهم ، Atelier Versace.

في هذه المرحلة ، تعتقد أنه سيكون مشغولًا بدرجة كافية ، لكن لا لا ، لقد أسس أيضًا خط اسمه الذي يحمل الاسم المشهور ، والذي لاقى إشادة من النقاد خلال عروض خريف / شتاء 2017 في أسبوع الموضة في لندن. يحظى بإعجاب عالمي ، وهنا تم اختيار مجموعته من قبل أمثال Bergdorf Goodman و Matches و Browns و Maxfield و Webster. ليس سيئا للغاية لأول مجموعة منفردا له.

إن هذا المزيج من الأناقة وخبرة الأزياء والدراية الفنية داخل عالم الأزياء الراقية قد خدم هالبيرن جيدًا ، حيث لم يكتفِ بحصوله على قطع فنية من البنات التي نحبها (جديلة ماريون كوتيار وأمل كلوني وديان كروغر ولوبيتا نيونغ أوو) كما منحت جائزة الأزياء البريطانية المرموقة ، وهي محقة في ذلك.

فيليسيتي كارتر: ما هي ذاكرتك الأولى الأنيقة؟

مايكل هالبيرن: كانت لدى أمي خزانة بها جميع القطع التي احتفظت بها منها عندما كانت أصغر سناً ؛ قفطان من الشيفون ، وأثواب مطرزة ، ومطابقة مجموعات الطباعة من البنطلون والستر – كان صندوق كنز حقيقي بالنسبة لي. كانت لديها على وجه التحديد هذا الفستان من الشيفون الأخضر المتدفق المغطى برغوة البحر الذي أحببته بشكل خاص – لقد كان ذلك بمثابة هروب حقيقي بالنسبة لي. كان قضاء جزء من طفولتي في مدينة نيويورك مؤثرًا حقًا من منظور الموضة أيضًا. كانت رؤية الناس في الشارع ، والتجول عبر Bergdorf ، وركوب المترو تشكل حقًا بالنسبة لي.

FC: كيف ومتى ولماذا دخلت الصناعة؟

MH: في الأصل عندما كنت أبحث في الكليات ، لم أكن أعرف بالضرورة أنني أريد أن أكون مصمم أزياء. كنت أعرف بالتأكيد أنني أردت الذهاب إلى مدرسة الفنون ؛ ليس فقط على وجه التحديد ما هو التخصص الذي كنت سأهبط فيه. انتهى بي الأمر الذهاب إلى بارسونز في مدينة نيويورك (كنت أرغب حقًا في الذهاب إلى المدرسة على الساحل الغربي لأنني أحببت سان فرانسيسكو ، لكنني عقدت صفقة مع والدتي إذا وصلت إلى بارسونز ، كنت سأبقى على الساحل الشرقي). في بارسونز ، اعتقدت أنني أردت أن أفعل شيئًا على غرار النحت ، لكن هذا المسار انتهى به الأمر إلى أن أكون مجردةً للغاية بالنسبة لي – كنت بحاجة إلى شيء ملموس أكثر قليلاً لأتمسك به في نهاية العملية الإبداعية. أدركت أنني أردت أن أصبح مصمم أزياء لأنني كنت منذ صغر السن محاطًا بنساء أحبن الموضة ، ورأيت أزياء الصفات التحويلية بشكل لا يصدق على هؤلاء النساء اللواتي أحببته كثيرًا. كانوا يتحدثون عن الموضة ، ويمكنني أن أرى كيف نمت ثقتهم ، وموقفهم ، وإثارتهم عندما كانوا يلبسون شيئًا جعلهم يشعرون بأنهم لا يصدقون ، وهو ما باعني بالكامل. أردت أن أصنع أشياء من شأنها أن تكون بدورها جزءًا مما جعل شخصًا ما يشعر بشعور استثنائي.

FC: كيف يمكنك تلخيص الجمالية؟

MH: أنا من العقعق ، لذلك اللون والملمس ، اللمعان ، التقزح اللوني ، الصور الظلية المدهشة هي بعض الأشياء التي تثيرني حقًا. كانت والدتي ، وما زالت إلى حد كبير ، براقة وهي مرجع دائم لعملي. ليس بالضرورة أنها كانت ترتدي ملابس مصممة فقط ، ولكن موقفها وغموضها هما اللذان جعلا جمالها البصري مثيراً للغاية. البهجة والخيال هما كلمتين لدي دائما في ذهني عند المرور بعملية التصميم. هذا لا يعني أنه يجب صبغ كل شيء في لمعان ، ولكن أكثر من ذلك له جودة فوارة.

FC: ما هو الترف بالنسبة لك؟

MH: لا أعتقد أنه لكي أكون فخامة ، يجب أن تكون دائمًا "جادًا". بالطبع ، نحن نصنع ملابس خطيرة في طريق البناء ، والأقمشة الدقيقة والمطرزات ، والخياطة ؛ ولكن هناك دائما ندرة في المجموعات. ترف بالنسبة لي هو أن أكون قادرًا على النظر إلى داخل وخارج الملابس ، وهناك نية حقيقية لكل غرزة ، ولكل لوحة ، وكل التماس ملزمة. في بعض الأحيان ، يمكن أن يكون لوزن الثوب قيمة مادية مفادها أنه غالي الثمن ، لكني أحاول أن أنظر إلى عكس ذلك. الناس اليوم لا ينتقلون من السيارة إلى اللوبي إلى soirée مع ثلاثة أشخاص لمساعدتهم على الوصول إلى هناك على طول الطريق ؛ يجب أن يكونوا قادرين على ارتداء قطعة ملابس ويشعرون بالفخامة والرقي دون الشعور بالتعب.

FC: من هو عميلك؟

MH: هذا السؤال مثير حقًا بالنسبة لي ، والآن بعد أن قمنا ببيع مجموعات Halpern لبضع سنوات. كنت أظن أنني حصلت على هذه الإجابة ، لكن بعد السفر ومقابلة الأشخاص الذين يشترون مجموعتنا ، تم طرح هذه الإجابة بالكامل من النافذة. مما أرى أنه ليس مجرد نوع واحد من العملاء ؛ لكنني أشعر أن هناك خيط مشترك يجمعهم إلى Halpern. كلما كنت مصممًا ، كلما فهمت أكثر أن الناس في هذه الأيام يريدون شيئًا مميزًا للاستثمار فيه ، وهو خبر سار بالنسبة لنا. نحن لا نفعل أكثر المجموعات الأساسية "تجارًا" ؛ على الرغم من أن الاستمرارية مهمة حقًا بالنسبة لي لأن الناس يريدون المشاركة في القصة للموسم. بالنسبة لي ، المجموعات هي مجموعات صغيرة من الأفكار التي لها قصص قوية أو متشابكة أو مدراء يعملون معًا في بيئة أوسع. مع وجود الكثير من المعلومات التي أُلقيت على الأشخاص في العصر الحديث ، أعتقد أنه من المنعش رؤية شيء له هوية قوية ومحددة حقًا تختلف عن الكثير من الملابس ؛ وأنا ممتن للغاية أن الناس يأتون إلينا لذلك. أعتقد أن الطريقة الوحيدة لاستمرار النجاح في مجال الأزياء هي الأصالة والبقاء وفيا لمعتقدات التصميم الخاصة بك ؛ عندما يصبح العميل مستثمراً في هذه الفكرة معك ، كيف يمكننا أن نلبسها موسمًا.

FC: ما هي القطعة الأولى التي قمت بتصميمها وكيف حدث ذلك؟

MH: يا إلهي ليس لدي فكرة! أمضيت صيفًا واحدًا في مدرسة رود آيلاند للتصميم وأتذكر صنع فستان كوكتيل مستوحى من الخمسينيات.

FC: ما هو على لوحة مزاجك الحالية؟

استندت مجموعة MH: The Spring Summer'20 بشكل كبير على باربرا سترايسند الرائعة ودورها المؤثر للغاية في دور فاني برايس في الفيلم. فتاة مضحكة. اعتدت أن أشاهد هذا الفيلم وهو يكبر كثيرًا (ولكل أصدقائي يشعرون بالفزع من أنني ما زلت كثيرًا) ، وكان يتحدث معي دائمًا. كان هناك شيء حول شخصية باربرا في الفيلم الذي كان لديه الكثير من القوة والتصميم والسحر الذي يأسرني في كل مرة أراها تتصرف أو تغني أو تقدم. لقد قارننا شخصيتها في الفيلم بأسلوب باربرا الشخصي في السبعينيات. كانت مساحات جورجيت المشرقة الممزوجة بالطيات المعقدة ومعاطف الأوبرا الضخمة التي تحولت إلى العباءات ، بعضًا من الطرق التي فسرنا بها أشكال تلك الأوقات إلى مجموعة لعام 2020 ، أي بعد 100 عام تقريبًا من الواقع.

FC: أخبرنا عن العملية …

MH: هناك ثلاثة أجزاء رئيسية من العملية بالنسبة لي.

1 – تطوير الألوان والتلفيقات بما في ذلك المطرزات التي تنبع من البحوث البصرية الشاملة.

2 – تطوير صورة ظلية. أساسا على المعرضة كما اللف هو كيف يمكنني رسم خريطة للمجموعة لنفسي.

3 – عملية التثبيت والكدح التي نقوم بها عدة مرات مرارًا وتكرارًا لكل قطعة. أحب القفز كثيرًا داخل وخارج مراحل التطوير المختلفة للمجموعات ، ثم قبل أيام قليلة من العرض عندما يصل المصمم الخاص بنا إلى لندن للمرة الأخيرة ، هناك مجموعة حية وتنفس جاهزة للظهور بنماذج وعلى استعداد للمدرج.

FC: ما هي أهدافك الفورية والطويلة الأجل لشركتك؟

MH: خلال العامين الماضيين ، ركزنا بشكل أساسي على ما يفعله عملاؤنا بعد الساعة 6:00 مساءً ، والذي كان رائعًا للغاية. الآن نحن نتوسع إلى ما يرتدونه قبل ذلك الوقت من اليوم ، خاصة في الطقس الصيفي الرائع. لقد أدركنا أننا لم نخدم هذا الجزء من حياة عملائنا ؛ وكان هناك شيء يطلب منا من قبل شركائنا في المتاجر وعملائنا من القطاع الخاص على حد سواء. لقد كان من المثير للغاية تطبيق شعورنا والجمالية على نوع من الملابس لم نركز عليه سابقًا مع مراعاة السفر والمناخ. حتى الآن ، أن تكون قادرًا على التصميم من أجل طيف أوسع في حياة عملائنا هو المكان الذي نتجه فيه ؛ وهذا هو احتمال مثير. لهدف طويل الأجل ؛ نريد أن نكون الشركة التي يأتي إليها العميل من أجل البهجة والإسراف المكرر.